于勇奋：一把琵琶 弹尽人间悲欢离合

记者 沙启慧 许龙新

“于老师，您的扬剧琵琶功底相当深厚，用一把琵琶弹尽人间的悲欢离合，感人至深。”7月底，中央音乐学院专家严洁敏一行来江都学习扬剧音乐，对于勇奋的琵琶演奏赞不绝口。

于勇奋是国家二级演奏员、中国民族管弦乐学会会员，曾任江都扬剧团团长、区扬剧协会主席。他与音乐结缘长达60年。1964年，他上小学时，班主任喜欢吹笛子，这激发了他对乐器的兴趣，开始自学吹笛子、拉二胡。

1970年底，于勇奋光荣参军，到部队的第二天，恰逢上海警备区文工团来招生，会吹笛子、拉二胡的于勇奋一下子被相中了。“刚到上海的部队，我又惊又喜，那里条件特别好，各种乐器应有尽有，部队旁边就是上海音乐学院。演奏乐器既是我的挚爱，也是我走出农村扎根城市的一个好机会。当时我就暗下决心，一定要好好学习！”回忆起那段激情燃烧的岁月，于勇奋眼中绽放光彩。在部队里，每天早上4点，天还没亮，他就已经开始练习弹琵琶、吹长笛。

1973年，全国普及样板戏，部队把于勇奋送到上海音乐学院进修，向名师刘品、孙雪金学习长笛、琵琶演奏。那段时间，于勇奋进步很快，参加了大型交响乐《保卫天安门》、京剧《杜鹃山》《沙家浜》等演出400余场。

1977年，于勇奋考虑再三，拒绝了部队领导的挽留，转业回到江都。江都扬剧团求贤若渴，当即招揽他进入剧团。“我刚到剧团时，一下子就傻眼了，扬剧我一句都不会，而且演奏现代戏有定谱，老扬剧不定谱。幸好我到剧团后演出的第一场戏是现代戏《洪湖赤卫队》，凭着过硬的专业功底，我看着谱子伴奏完了。”于勇奋说，从部队到地方，从演奏样板戏到扬剧，跨度很大。

琵琶音域广，表现力强，是扬剧“三大件”之一，在扬剧音乐伴奏中起着至关重要的作用。在于勇奋看来，扬剧曲调多，除了要学习大量的曲谱，音乐伴奏还要与演员的表演高度配合，以体现剧中人物情感，难度很大。但只要肯勤学习、多揣摩，难事也不难。

于勇奋再次发挥勤奋苦练的精神，搜集老乐谱，主动向剧团里拉二胡的同事请教扬剧的音乐伴奏知识，并找来华素琴、高秀英等扬剧名家的演唱磁带，自学琵琶伴奏，想尽一切办法掌握扬剧琵琶的技巧。通过努力学习，于勇奋的扬剧琵琶伴奏实现了从上手到精通。

1981年，江都扬剧团参与全省第一部戏曲电视剧《香罗带》拍摄，该剧中大量采用于勇奋的琵琶伴奏，还用琵琶巧妙地模仿古琴的声音作为背景音乐，烘托剧情氛围，深深打动了观众。该剧播放后，于勇奋在沪苏皖戏曲圈子一举成名，连香港、澳门的戏迷都知晓他的大名。

从部队到地方，从样板戏到扬剧，于勇奋顺利实现“转型”，成为剧团业务骨干。他在现代扬剧《金牛湾》中的伴奏，获1993年省第二届扬剧艺术节优秀伴奏奖。

他还热心推广传播扬剧，2000年开始担任区扬剧协会主席。区扬剧协会经过24年的发展，会员从40人发展至1500人，民间扬剧活动开展得如火如荼。今年7月，于勇奋因年龄原因，转任区扬剧协会名誉主席，他说，自己将继续致力于扬剧和琵琶的传承传播，让更多人了解扬剧之美、琵琶之美！