11月到东艺感受舞之深情“交换作”

□东艺 供图

备受国际尊崇的编舞家林怀民，今年年底将从他一手创办的云门舞集退休。以往云门演出的都是林怀民的作品，告别之际他所推出的最后一套节目出人意外：被评为2018“英国国家舞蹈奖杰出舞团奖”的云门舞集，以及被伦敦《泰晤士报》誉为“中国当代舞界一股强劲的新力量”的陶身体剧场，这两大超级舞团将交换编舞家，同台演出。

这项空前的组合将首演陶冶为云门舞者编作的《12》和郑宗龙为陶身体舞者编作的《乘法》，以及林怀民为云门资深舞者编作的《秋水》。今年10月，这部新作将问世，11月就前往北京、上海等8个城市巡演。一部作品刚制作完就巡演，这在云门历史上还是第一次。11月7-9日，这部新作将来到东艺，为观众带来全新的体验。

多年来，云门都是演林怀民的舞蹈，罕见其他编舞家的作品。“交换作”可谓是三位舞蹈家一次思想的交流与碰撞。陶冶一直对郑宗龙创作的作品《一个蓝色的地方》念念不忘，两个天蝎座从创作理念聊到艺术理念，发现价值观相近，陶冶情不自禁就向郑宗龙发出了邀请。陶冶的“数位”系列作品都是围绕着“圆”在走，郑宗龙从中看到一种从一而终的执着，而他从小在艋舺长大，台湾民间的扭胯、摇摆、花花绿绿是他的编舞底色，所以当陶冶发出邀请时，他第一个想到的，是把这些底色放进去，让陶身体丰富起来。“9位舞者，有没有可能像九九乘法表，变成81，幻化出非常多的样貌？”郑宗龙很好奇，陶冶不在的时候，陶身体会不会迸发出全新样貌，“我必须更敏锐地观察他们的身体可以带给我什么刺激，或许可以找到一些我从没有思考过的运用身体的方法。”

陶冶为云门编的《12》，则来自他对云朵的畅想。早年在瑞典巡演，看到满天白云不断流失，他发呆放空了四五个小时，那个瞬间的印象，最终折射到了这部作品里。这些年，陶冶一直在追求水一样无形、无相、流动的身体表达，云是由细小的水滴或冰晶组成的，所以《12》还是会延续他的“数位”系列，回到身体的本质。这是陶冶第一次为其他舞团编舞，以前也有过邀约，但都被他婉拒了。他的回答是没准备好，要先把自己的内容和技术打磨好，和云门的合作是一个好的契机，“云门的很多训练方法，我自己比较喜欢和充满好奇，舞者呈现出来的身体状态，和我们的身体状态有一个内在的联系，好多部分完全接壤，又近又远，这种关系很美妙。”

一个在北京，一个在淡水，他们要互换驻地深扎一个月。在此之前，两人都在对方的舞团体验十天工作坊，了解过对方舞者的性格、爱好和运动方式，那段时间的探路给了他们很大信心。

林怀民则安排了5位资深女舞者表演《秋水》。三年前，为了云门的募款餐会，林怀民特意编了《秋水》，灵感来自京都秋日的溪流，清澈见底，红叶漂浮。当初的《秋水》是个短小的初稿，不对外售票，这一回统统重新整顿，节目时间长了，动作调试了，也更精致了。“作为老先生应该有一个‘小东西’来衬这两位很有才华的编舞，所以我不要太重，也不要太伟大，这是我的居心。”对林怀民来说，这是一个选择题，他可以做很重也可以做很轻，相较于《乘法》和《12》在艺术上的严肃，《秋水》是轻的，更亲民。在林怀民眼中，“陶冶是信心满满的，宗龙就觉得‘我要再努力一点’。舞台上，宗龙很爱干净，陶冶是有洁癖的，是不妥协的。”

随着部分资深舞者和年轻舞者离团，新的云门将是一支重新组合的团队，共计25位舞者，云门2则暂停，郑宗龙接任云门舞集艺术总监。云门目前的规划已经排到2022年。2020年年初，郑宗龙的《十三声》会去法国巴黎、英国伦敦、瑞典斯德哥尔摩演出27场，下半年还要去美国和南美。2021年，郑宗龙的《毛月亮》以及另一部新作，会在巴黎连演2个星期。明年，林怀民的《微尘》也会一道去伦敦沙德勒之井剧院。艺术推广则包括户外公演，以及深入中国台湾各县市的乡镇、社区、学校，把舞蹈带进大众的生活，这是云门创办时的梦想，也是云门的核心。就像林怀民所说，人类可能没有办法得到财富的均衡，但可以努力在文化上平权，不要因为住在海边、住在乡下，就没机会接触艺术。也许，在许多人心里，林怀民的退休，象征着一个时代的结束，但无需伤感，关于艺术的梦想一定会在云门代代相传。